《四大名捕》映散场。
现场响起一阵掌声。
电影映散场。
除了少数对于电影期望值太高的观众，有点挑剔之外。大多数的观众对于电影还是非常满意的。
因为电影里面的动作设计精彩，打斗场景华丽。另外，就是音乐方面，非常用心，烘托氛围的时候，bg给电影加了不少分数。
此外，3d效果在当下也是一个非常吸引人的噱头，毕竟，此时的真正的高成本3d电影是非常稀少的。
跟一些伪3d对比，观众就更会觉得《四大名捕》3d效果一流！
电影映之后，关于《四大名捕》的电影评论，还是铺天盖地的出炉。有的人集中在电影的预存成本，以及各种新技术上。
也有一些评论集中在电影镜头、剪辑、音乐等等方面。打动方面的设计，让很多人表示，这是武侠动作设计的有一次创新。
很多年以来，华语电影的动作设计的展已经停滞了，人们似乎再也难以创造出越八九十年代的创新的动作和打斗场面了。
有些资深的港片爱好者，甚至失望的表示，看现在的武侠片，还不如重温把九十年代，曾经香港电影黄金年代产出的那些作品。因为，现在的很多电影，由于团队综合素质和经验，未必能达到当年的水平，即使用了更高的成本和设备，也弥补不了当年团队平均水平要高于现在这个事实！
当年很多一流的天才，可以拿很低的酬劳，就可以扎堆参与影视制作。而现如今，很多一流的制作人，大多数已经退出了娱乐圈，少数还在打拼的。由于数量不够，却被稀释到庞大的国内影视产业，以及好莱坞市场中。再也难以重现当年群英璀璨，集中在一部作品中，任劳任怨，仅仅是想要打拼出头的那股锐气。
当年港片的辉煌，本质上是因为可以低成本的吸引全世界的华人和非华人的优秀人才参与制作。那是不可复制的黄金年代。
再也没办法让那些优秀的人才，被廉价的酬劳吸引，任劳任怨的进行创作了。
但《四大名捕》却别出心裁，融入了大量游戏、动画里面的打斗风格，让武侠电影的动作设计再度创了新高。动作设计里面，既集合了武侠片里面的优点。又吸收了更多二次元里面的元素。而且，在王启年强力的干涉下，电影动作设计，必须要干净利落。能够一击必杀，就要展现一击必杀的视觉冲击。打斗的每一秒镜头，都是非常重要。这跟一些没有创新，把打斗的镜头当作灌水凑时间。脱离带水打个几分钟甚至十多分钟的电影，完全是不一样的。
一部分影评和观众挑刺的方面，主要是电影的剧情。剧情创新程度，让他们失望。
不过。王启年对于《四大名捕》电影的编剧是很满意的，因为，最观众的是，剧情从头到尾的完整的，不是支离破碎的，各种脉络都交代清晰的。
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