【典评】
从内容看来，这是一首宫怨词。词牌《昭君怨》，本来是琴曲名，《琴曲谱录》云：“昭君恨帝始不见遇，乃作怨思之歌。”
可望而不可及的悲哀，不但应和了词的内容，孤独宫女“梦承恩”却紧锁朱门，而且也暗合了词人自身境遇，近在咫尺，却不能触及衣袂，匆匆一瞥，却沉默无语，这份忧郁和悲伤，还有深深的无可奈何之情都浸透其中。
尽管是一首宫怨词，可在感情上和唐代花间并不相同，特别在词风上，其清秀脱俗和花间派的艳丽词风有着鲜明的区别。温庭筠作为花间派的鼻祖，曾写过了许多宫怨词，可他大多选用色彩艳丽、感官刺激强烈的意象，比如“凤帐鸳被”、“香腮雪”等。但纳兰的词却流露出了一股清新，如同出水芙蓉一样天然清丽。未经雕饰，没有专门甄选的意象，整首词从头至尾浑然天成。起笔描写了女子的低头感慨，再从远景着手勾勒出了女子伫立的孤影。“惜春”是惜无人赏春色，也在“惜己’’；“薄暮”描写了微薄的暮色，也在刻画女子的单薄身影。
下片“梨花欲谢”，春光将逝，是否也在暗示“弹指间红颜老，刹那芳华”、“如花美眷、似水流年”的悲哀?“绣被春寒”，一个“寒”字令整首词的温度凄冷冰凉。
薄暮将临，夜凉如水的“寒”，悲凄清冽的“寒”。“别院管弦声，不分明”，貌似单纯地描写景象，却又流露出另一番悲凄。这歌舞管弦是为了谁?那“不分明”是听不清，还是不愿听、不愿明呢?与“歌舞管弦”对应的是“朱门紧锁”，这是反差，与“不分明”对应的是“梦承恩”，那是承袭。听不清别院的歌乐舞声，却依然记得那梦里的缱绻云雨、深情呢喃。
这样的“一往深情”，那般的“痴痴盼望”，更教人“寒”透心底。
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