“吴道子在绘画上多才多艺，无论禽兽，台殿，草木，都冠绝于世。
其中以人物画成就最高，他画的《地狱变相》，变状阴惨，使观者腋汗毛耸，不寒而栗。
可想对人物细致的描画精确。
这都能从这副图上看出来。
再看这画中山行，水势，树态，以及游春人马的姿势神情，各承其异。
生动有致，人物勾勒细密柔和，山石勾勒粗疏劲挺，质感鲜明。
这和吴道玄擅长以简括的线条所画人物，却骨相生动，眉目有情。
以用笔轻重和波折起伏来表现画的转折，抑扬顿挫和环转的笔势画出衣带飘举之势是有前后承接的因果。
只有如此细密周道的作画才能使得他后期作画线条洒脱磊落，豪迈爽朗。
也就是大繁才能大简。
和行度无法的草书却只有精通各种字体的大书法家才能挥洒自如的道理是一样的。
这副图山石奇勾无皴，层次丰富，整体感很强，在这可纵目娱情的广阔境界中，自然形成一种生机勃勃的气韵。
开朗和畅，山间白云浮动，湖面微风拂水，水上游舫，岸边骑乘，还有画得相当细致的许多红男绿女。
都和吴道玄后期所有画作里形象生动，想象之丰富的风格完全是一脉相承。
东坡称‘出新意于法度之重，寄妙理于豪放之外。’来看。
这副嬉春图虽是密体细致柔和的画风，却已经有吴道玄回旋曲折驰骋飞扬的墨线。
来表现出异常流畅庄严的行走动态和承贯连接生机旺盛的气势，
对山水景态的领会和表现已经露出登峰造极的痕迹。
所以天宝年间唐玄宗忽然想起蜀中嘉陵江山清水秀，妙趣横生，让吴道子去嘉陵江写生。
他才可以把这一带的山川壮丽优美与自然特色作了高度的概括，凝神挥笔一日而成。
使得嘉陵江三百里的旖|旎风光跃然纸上。
让唐玄宗感慨地说：“李思训数月之功，吴道玄一日之迹，皆极其妙也。”
可知他画山水的画技娴熟与高度凝练。
再看这副图的山水笔力自然，丈山，尺树，寸马，分人，比例可谓成最佳状。
坡岸逶迤伸延加上丛树穿插掩映，使得这画面纵深空间感很强，有咫尺万里之势。
可知道布局人的画工之精深不差分毫。
苏轼曾评价吴道玄画风如‘以灯取影，逆来顺往，傍见侧出，横斜平直，各相乘除，得自然之数，不差分毫。’
可见这副图虽属于密体，但是画圣精深布局功力已经初见峥嵘。”
“这副图是画圣真迹无疑！”
何老的解说获得了所有在吴道子画作上有研究专家的赞同。
一位教授道：“今天听了何老一番话，让我们画作家好久没有解开的困惑都打开了思路。
何老真是不愧在吴道子画作上浸淫几十年如一日的大家”。
何老抱手谦虚：“岂敢”。
底下的大富商们不管这些老学究们的客套和对学术的执着与虔诚。
他们只知道，吴道子唯一一副密体真迹《嬉春图》抢拍到手的话，不管是珍藏还是炒价，都是难以想象的到的利润。
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